安新赵北口古戏楼
“宁舍一年粮，也要演一场；宁舍一餐饭，不舍一场戏。”在中国乡村，曾经最热闹的地方，莫过于戏台。这里不仅仅是戏台建筑本身，更是村民生活的诗意向往，精神期待。逢年过节，婚丧嫁娶，红白喜事，一幕幕大戏在此上演，演绎历史兴衰，教化黎民百姓。人间悲欢，世事沧桑，古今多少事，都在大戏中。已故著名豫剧表演艺术家常香玉有一句名言：“戏比天大。”寓含着艺术家对戏剧的无限热爱和敬畏之情，道出了戏剧滋养精神血脉的艺术魅力。
雄安新区所在地许多村庄都曾建有戏台。但随着乡村的发展，人们娱乐形式多元化，加之历史上白洋淀地区十年九涝，一些戏台湮灭于时光长河中，保留至今的老戏台寥寥无几，更显珍贵。
赵北口古戏楼位于安新赵北口北街，属于康熙年间建造的赵北口行宫的一部分。古戏楼原占地一百余平方米，主体前明后暗，舞台高约1.6米，由大青条石砌成，坚固美观，三面青砖外墙磨砖对缝，光洁平整。解放初，古戏楼曾一度改作他用，至上世纪末逐渐衰落，目前仅存侧墙、后墙山及戏楼前一小片空地(现为北街村健身场)，为县级文物保护单位。漫步戏台下，耳畔若有若无地缭绕起穿越百年的曲调，唱戏的人，恍若在台上唱念做打，深情演绎，唱一曲，醉一曲；台下的观众，听一曲，看一曲，哭也罢，笑也罢，叹世间人情冷暖，品古今世道沧桑。
在容城沙河营村有一座老戏台，其貌不扬，但活跃在戏台上的演员可不一般。通常乡村只有逢年过节才能从外地请戏班子来唱戏，而平时剧团的演员大多是本村土生土长的农民，他们自导、自演，自娱自乐，大家白天挽起裤角拿起锄头下地干活，夜晚粉墨登场上台表演，村里老百姓几乎隔三岔五就有戏看，剧团的戏装、行头、乐器等由村委会负责购置，农民演员唱戏纯属个人爱好，分文不取，但对演技的要求一点也不低，忙里偷空或农闲时分，“冬练三九，夏练三伏”“拳不离手，曲不离口”，一代一代口耳相传。就这样，沙河营村的老剧团与老戏台相伴存续了上百年。
初夏的一个上午，雄安乡愁调查组来到沙河营村，循着高亢激昂的唱腔和悠扬的管弦乐声，来到戏台前，只见戏台上几位长者你方唱罢我登场，乐队和演员表演水准不逊于基层正规剧团。现年86岁高龄的张春礼老人已当了多届团长，13岁开始学戏，是银派须生。还有84岁的副团长等一批老人，他们虽年事已高，体力不似从前，但对戏曲的热爱，对艺术的追求丝毫未减。在后台，村民们热情地从老木箱内取出百年戏装和行头向我们展示，岁月不老，色彩依旧。一百年来，不知有多少乡民曾穿戴上这些行头登台献艺。演员换了一茬又一茬，戏台下的观众也一代接着一代忘我欣赏。仁义礼智信，忠孝悌节恕勇让，中华民族优秀传统文化、道德规范，在戏曲的百转千回、荡气回肠中潜移默化，教化民心，滋养出沙河营村崇尚诗书、邻里友善、家庭和睦的淳朴民风。这里的乡村文明建设在当地乃至全县一直走在前列。
老戏台代表的是一种生活状态、生活方式，一种对传统文化近乎固执的坚守。依凭一代代农民演员的无私奉献和传承，沙河营老剧团存在了一百多年，现如今，演员大部分已年过花甲或古稀。在市场经济大潮中，村里的青壮年多外出营生，这种公益性的老剧团面临着后继乏人的困境。好在雄安新区的设立，为老剧团带来了春风，希望这些乡村生活的诗意向往，能够传续后世，永葆生机。(刘洁 文/图)